Александра Элдридж - Alexandra Eldridge

Александра Элдридж
Туған1948 жылдың 2 қарашасы
ҰлтыАмерикандық
БелгіліҚазіргі заманғы суретші
Веб-сайтAlexandraEldridge.com

Александра Элдридж (1948 жылы туған) - американдық заманауи суретші. Оның аралас медиа картиналары символдық бейнесі, қанық түстерімен, текстурасымен және жазбаша сөзге деген адалдығымен танымал болды.

Ерте жылдар

Александра Элдридж Нью-Джерси штатындағы Маунтсайд қаласында дүниеге келген және балалық шағын Гарри мен Венде Девлиннің жеті баласының бірі ретінде үлкен Виктория үйінде өткізген, олар балалар туралы 27 кітап жазған және суреттеген және екі ұлттық синдикатталған комикстермен жұмыс істеген: Фулхаус олардың бос емес үй шаруашылығының өмірі; және Раггмопп, олар отбасы тарихын иттің көзімен айтып берді.[1] Элдридждің ата-анасы екеуі де портрет суретшісі болған, ал Гарри американдық сәулет туралы кітаптар жазған және суреттеген.

Голгонооза

Элдридж Огайо университетінде оқыды, онда ол құрметті бағдарламада бейнелеу өнері және шығармашылық бойынша оқыды және жоғары оқу орнын бітірді. 1969 жылы ол өзінің өнер профессоры Этелред Элдриджге үйленіп, Афины, Огайо штатындағы Романтик дәуіріндегі ақын мен суретшінің жазбаларына, ілімдері мен философиясына негізделген 70 акрлық фермада тұрақтады. Уильям Блейк. Қолмен жасалған кітап шығаратын мекемені қамтитын ферма мен өнер ұйымы Блейкстің көрнекі өнер қаласы болғаннан кейін Голгонооза деп аталды. Голгонузадағы сол кезеңде Элдридж Саксон және Себастьян есімді екі ұл туды. Ол сурет салды, өнер бағдарламасын жүргізді, органикалық көкөністер өсірді және Блейктің шығармаларын оқи бастады. Демалыс күндері студенттер мен саяхатшылар оқуға, спектакльдерге, конкурстарға және ашық аспан астындағы қойылымдарға келді. «Бұл біздің жеріміз және жеке меншігіміз болды, бірақ белгілі бір дәрежеде коммуналдық болды. Біздің өміріміз өнерді талқылауға, ал өнер мен руханилықты талқылауға қатысты болды ... Адамдар әр нәрседен осындай заттардың ортасында болу үшін келді ». [2] Оның Голгонузадағы өмірі 17 жылға созылды: «Мен бұл жағдайдан кетуім керек болды - қоғамдастық және менің күйеуім. Мен өзімнің мұғалімім болу үшін кетуім керек еді. Мен өмірімде бірінші рет экстрасенске көрінуге бардым. Ол маған Оңтүстік-батысқа бара жатқанымды айтты. Мен бұл туралы ештеңе білмейтінімді айттым. Ол сенің оңтүстік-батыс сен керек жерде болатынын айтты ». [2]

Санта-Фе

1987 жылы ажырасқаннан кейін ол Санта-Фе қаласына көшіп келді, балаларын тәрбиелеу және Санта-Федегі бейнелеу өнері институтында және Флоренцияда, Кембриджде және Нью-Йорктегі шеберханаларда оқуды жалғастыру үшін Санта-Фе қаласында тұрады. .

Әсер етеді

Элдридж өз жұмысын метафоралық және мифо-поэтикалық деп сипаттады. Ол мистицизмнің ықпалында екенін және Блейктің руханият пен оның өнермен байланысы туралы көптеген көзқарастарын қабылдағанын айтады. Ол сондай-ақ Карл Юнг, поэзия сияқты әсерлерін келтірді Райнер Мария Рильке, кинорежиссер Андрей Тарковский және ілімдері Руми.[2]

Стиль

Элдридж қағазда немесе панельде аралас ортада жұмыс істейді. Ол венециялық гипсті қолданады және пигмент, қарындаш және коллаж элементтерімен бейнелер жасайды. Ол бояуды сирек қолданады, оның орнына сылақ қабаттарын сызып тастайды. Ол жұмысты жылтырату және астындағы түстерді ашу үшін соңғы қабатты жағып жібереді. Түрлі-түсті беттер қайғылы және рәміздермен, сөздермен, сөз тіркестерімен және коллаждармен кесілген. Элдридждің айтуынша, оның суреттерінде баяндау бар, бірақ басы мен аяғы жоқ.[3]

Элдридж бұл процесті белгісіз нәрсені іздеу әрекеті ретінде сипаттады, «жұмбақтың жүрегіне терең ену, жанды нәрселерден ұшып шығару. Мен студияға кіріп, бастаймын. Мүмкін менде бір қызық болуы мүмкін Мен бірнеше сағат бойы сурет саламын, содан кейін ол кенеттен маған өзін-өзі ашады - менімен не болып жатқанын. Көз жасын төге бастайды және қалған барлық қатты сезімдер. Мұның бәрі алдын ала сөз байласады және жұмыс істейді Сурет салған кезде мен қуанышқа бөленемін - экстазидің жанындамын.Өнер - бұл көрінбейтін нәрсе, эмоция, сезім болсын - кездестіру туралы, содан кейін сізге керек Менімен жұмыс жасауға батылдық. Менің жұмысымның басқа немесе өзімнің терең аймақтарыма сезімталдықпен қосылу қажеттілігі көп. Сүйіспеншілік мені қатты ынталандырады ».[4]

Символизм

Элдридж рәміздердің өзіндік сөздік қорын жасаған деп есептеледі. Оның туындыларында туған күн торттары, қояндар, баспалдақтар, жұмыртқалар сияқты қарапайым заттар жиі кездеседі. 2011 жылы жақын досы қайтыс болғаннан кейін Элдридж триптих баспалдақтарының бейнесін маңызды деп тапқанын айтты. «Әр баспалдақ маған аян ретінде пайда болды, олардың әрқайсысы өзін-өзі зерттеуді, өлімді, қайта туылуды және мәңгіліктің болуын тереңірек түсінуді ұсынады». [5] Үндістанда үш апта болғаннан кейін ол Санта-Феге оралды, ол жерде досы айықпас аурудан қайтыс болды. «Мен Үндістанда үш апта болдым - баяуладым, бір орында тұрдым. Қайтып оралған кезде суреттерімде қайықтар мен су пайда болды. Мен қайықтарды ұжымдық бейсаналық суларға жетелейтін белгілер деп білемін. Техникада да, суреттерде де сулы сезім бар. Бәрі еріп жатыр, өйткені жаңа мен дүниеге келуді талап етемін ». [6] Оның кескіндері мағыналарымен сусындағанымен, Элдриж: «Суреттерді мағынамен қыстырғысы келетіндер азғырады, мүмкін тіпті жұбатады. Бірақ бұл кескіннің өсу және үйрету қабілетін өлтіруі мүмкін» дейді. Элдридж оның жұмысының көп бөлігі стихиялы түрде жүретінін айтады. «Санасыздықтың үнемі ойнайтыны таңқаларлық. Бұл өзін-өзі табу әрдайым жалғасуда. Бұл заттар пайда болады, содан кейін сіз артқа тұрып, қарап: «Қазір кім екеніңізге қараңызшы», - дедіңіз. « [2]

Саяхат

Элдридж саяхаттау оның шығармашылық процесінің маңызды бөлігі екенін айтты. Италияның Эльба аралында және Альмериядағы (Испания) Вальпараисо қорында суретшілердің резиденциялары болған. Бір ай Парижде болған кезде, ол кезбелі рөлін алғанын айтты. «Мен мақсатсыз арбаның» сезімталдығы - қырағы, сергек, баратын жері жоқ, ішкі көріністен сыртқы әлемге оңай ауысатындығын --- менің сезімталдығым екенін көрдім ».[5] Парижде болған кезде ол қаланың 17-ші ғасырындағы Дес Восж сарайында сурет салуға шақырылды. Оның саяхаттарының элементтері оның шығармашылығында пайда болған кезде, Элдриж шет елдердің суреттерін салмаймын дейді. Керісінше, оның бейнелері ішкі пейзаждар, суреттеріне қарау ертегі немесе арманды үзу сияқты. Көбіне оның жұмысында ол баратын жерлердің бөліктері пайда болады. Мысалы, ол Италия жағалауындағы Эльба аралындағы ортағасырлық монастырьда тұрған кезде, ол жағажайдың қара құмын бір кескіндеменің гипсіне араластырды. Мароккода ол пигменттерді базардан сатып алып, оларды жаңа туындыға айналдырды. Марокконың басқа биттері қызғылт және қызыл түстерде, сондай-ақ ескі есіктерді қосқанда пайда болды.

Шағым

Элдридж ондаған жеке көрмелер өткізіп, бүкіл АҚШ-та және басқа елдерде, соның ішінде Нью-Йоркте, Парижде, Белградта және Лондонда көптеген топтық көрмелерге қатысты. Оның жұмысы сегіз поэзия кітабының мұқабаларында қолданылған. Атақты коллекционерлерге актерлер кіреді Стив Бусеми, Эди Фалко және Уильям Херт кім айтты: «екі толқын, біреуі жеңіл, екіншісі мылқау, тұншықтыратын ... жоқтық. Александра жарықта екені анық ». [7] Ол сондай-ақ телевизиялық тұлға Рейчел Рэйдің «Санта-Федегі өнер» қойылымында ұсынылды.

2011 жылы үйдің шатырынан 20-ға жуық Виктория шыны табақтары табылды Хьюстон, Техас. Элдриж тақтайшаларды досынан сатып алды және 100 жылдық шаңнан тазарған кезде, олар 1900 жылдардың шамасында Техас портрет студиясында ертегіге ұқсас балалардың бейнелерін тапты. Элдридж серіктес болды Лондон әртіс Предраг Пайдич «Ақырғыдай ештеңе жоқ» деп аталатын жобада қытайлық винтаж түріндегі кескіндерді кескіндеме, полиграфия, коллаж және сурет салу пальмипсесі арқылы қайта елестетіп көрді. Элдридж бұл жобаны тірілер әлемін өлілермен байланыстыратын жол деп сипаттады.[8]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Линн Клайн.Еуропадағы оқшаулау өнер мен өмірді біріктіреді, б. 26. Жаңа Мексика, 21 тамыз 2006 ж.
  2. ^ а б c г. Ричард Гарриотт-Стайскаль.Қолөнерші хаосты сұлулықты эфирлік әсер етеді, б. 41. Альбукерк трибунасы, 21 маусым 2002 ж.
  3. ^ Билл Уорд. Суретшінің назары, б. 11. Журнал, қараша 1999 ж.
  4. ^ Эван Батыс. Александра Элдридждің символологиясынан Блейкті табу, б. 7. Бакалавр, ақпан 1999 ж.
  5. ^ а б . Алдын ала қарау, б. 7. Журнал, қыркүйек, 2011 ж.
  6. ^ . Алдын ала қарау, пг. 48,65. Журнал, қыркүйек 2011 ж.
  7. ^ Сунамита Лим. Artist’s Studio, б. 69. Санта-Фе тенденциясы, маусым 2008 ж.
  8. ^ blog.huskmagazine.de

Сыртқы сілтемелер