Альфредо Да Силва - Alfredo Da Silva

Альфредо Да Силва
Туған(1935-02-20)1935 жылдың 20 ақпаны
Нью-Йорк қаласы
Өлді26 қаңтар, 2020 ж(2020-01-26) (84 жаста)
Александрия, Вирджиния
ҰлтыПотоси, Боливия,
Оңтүстік Америка
БілімПотоси атындағы өнер академиясының Томас Фриас атындағы академиясы
Prilidiano Pueyredon бейнелеу өнері академиясы
Пратт институты
БелгіліСуретші
Суретші
Графикалық суретші, Сурет, Сурет, Фотосуреттер, Мүсін
Көрнекті жұмыс
Ғарыш уақыты
ҚозғалысАбстрактілі экспрессионизм, Акварель
Жұбайлар
(м. 1965; див 1987)
Марапаттар1961, Панамерикандық стипендия
1963, Гуггенхайм стипендиясы
1964, Pratt Graphic Center гранты
Веб-сайтwww.alfredodasilva.com

Альфредо Да Силва (1935 ж. 20 ақпан - 2020 ж. 26 қаңтар) суретші болды, график, және фотограф, ол үшін танымал дерексіз экспрессионизм. Ол 1959 жылы халықаралық беделге ие болды және 2020 жылы қайтыс болғанға дейін сол күйінде қалды. [1]

Өмірбаян

Альфредо Да Силва 1935 жылы 20 ақпанда, нәтижесіз аяқталған кезде дүниеге келді Чако соғысы арасында Боливия және Парагвай. 1938 жылы бейбітшілік келісіміне қол қойылды Буэнос-Айрес Парагвай мен Боливия арасында. Чако соғыстан кейін Боливия үлкен демографияны құрайтын жергілікті үндістер үшін демократияның қандай да бір түрін таба алмады. Көптеген саяси партиялар билікті алуға тырысты. Күшті төңкерістер мен контрреволюциялар басталды, бірақ 1952 жылы Виктор Паз Эстенсоро солшыл Movimiento Nacionalista Revolucionario MNR билікті басып алуға қол жеткізеді. «Альфредо Да Силва шетелге кетіп, 1959 жылы Буэнос-Айрестегі ұлттық салонда шетелдік суретшіге арналған ең жоғары наградаға ие болғанға дейін өз елінде белгісіз болды».[2] 1960 жылы оны ашты Хосе Гомес-Сикр ол сол кезде бейнелеу өнері бөлімінің бастығы болған Панамерикалық одақ қазір деп аталады Америка мемлекеттерінің ұйымы немесе қысқаша OAS.[3] 1961 жылы Хосе Гомес-Сикр оны Вашингтондағы Панамерикандық одақ галереясында бір адамдық шоуға шақырды Америка мемлекеттерінің ұйымы.[4] Ол әйгілі Боливия мүсіншісімен жақын дос болды Марина Нуньес-дель-Прадо ол туралы өзінің «Eternidad en Los Andes» кітабында жазған.[5] Ол Ұлттық өнер мұражайы (ҰҰА) тарихи «52 буынының» бірі ретінде танылды.[6] 52-тің ұрпағы Боливия ұлттық революциясы 1952 жылдың 9 сәуірінде болған.[7] 52-буынның негізгі екі «әлеуметтік суретшілер» және «дерексіз суретшілер» бағыттары болды. Альфредо әлеуметтік реализмді көркем бейнелеудің жалғыз режимі ретінде қабылдамаған дерексіз суретшілер қозғалысының бөлігі болды.[8] «Бразилия Times» басылымынан шыққан Бабс Майердің айтуынша, «дерексіз экспрессионизмді» оның өнерін сипаттайтын белгі ретінде қабылдау, Да Силва интуиция әлемін ұтымды пішіндермен бейнелеп, «интуицияны құру» негізінен жұмыс істейді. Ежелгі өткен және алыс болашаққа және уақыттың болашаққа немесе өткенге ауысатын сезімін тудырады, бірақ әрқашан бір үздіксіз бүтін.Шеңбер әрдайым айқын және ежелгі үнді құрылыс тастарын, сүйектердің сүйектерін немесе адамның ғарыштағы кейбір тұманды болашақта қолдануына арналған құрылымдар ».[9] Кейінірек 1981 жылы оның дерексіз жұмысын Тереза ​​Гисберт (Боливия, Ла-Пас қаласындағы Сан-Андрес Университетінің Боливия зерттеулер институтының директоры) мойындады, ол өз жұмысын «Беттік қасиеттерімен және абстракционизммен емделуімен ерекшеленді» деп сипаттады.[10]

Жексенбі, 2020 жылғы 26 қаңтарда Да Силваны Вирджиния штатындағы Александриядағы үйінің жанынан өтіп бара жатқанда көлік құралы соғып өлтірді.[1]

Фондық және академиялық мансап

Ол Томас Фриас атындағы Потоси атындағы Бейнелеу өнері университетінде оқыды[11] және Прилидиано Пуейредон атындағы бейнелеу өнері академиясы[12] Буэнос-Айресте 1958 жылы сурет және кескіндеме мұғалімі дәрежесін алды. 1962 жылы Нью-Йорктегі Пратт институтында графика өнері бойынша оқуға грант жеңіп алды.

Өнер мансабы

Альфредо Да Силва өзінің алғашқы шоуын 1951 жылы 16 жасында өткізді. 1959 жылы Буэнос-Айрестегі ұлттық кескіндеме кескіндемесінде шетелдік суретшілер байқауында бірінші жүлдені жеңіп алды. 1961 жылы оны Вашингтондағы Панамерикалық Одаққа бір адамдық шоуға шақырды;[13] сол жылы ол Пан-Америка одағының атынан Сан-Паулу биенналында өнер көрсетті. 1962 жылы Нью-Йорктегі Пратт институтында графика өнері бойынша оқуға грант жеңіп алды. 1963 жылы Мадридтегі Испан мәдениеті институты оны «Америка және Испания өнері» көрмесіне қатысуға шақырды. сол жылы ол стипендиямен марапатталды[14] Гуггенхайм қоры 1963–1964 жж. 1964 жылы ол Аргентинаның Кордова II американдық биенналесіне қатысуға шақырылды, ол 3 жүлдені жеңіп алды. 1977 жылы Боливияның INBO II биенналесіне қатысып, бас жүлдені жеңіп алды. 1980 жылы ол Мексикадағы өнердің II Биенналесіне Iberoamericana шақырылды, онда ол шоу өткізді.

1943 - 1950 жж. Алғашқы жылдар

Сегіз жасында Альфредо жергілікті бейнелеу өнері мектебінде оқитын ағасы Уго Силваның өнерін көрді және бәсекеге қабілетті рухты жақсырақ жасауға талпындырды. Осы кезеңде ол натюрморт пен пейзаждардың қарындаш суретін салған. Қарындаш ол 1951 жылы мектепке барғанға дейін ала алатын жалғыз ыдыс болды.

Өсу 1951 - 1962 жж

1951 жылы ол Потоси атындағы Бейнелеу өнері академиясына, Томас Фриас атындағы өнер университетіне оқуға түседі. Ол сурет салуды, кескіндемені, мүсінді және графиканы оқыды. Содан кейін 1958 жылы Ол Буэнос-Айрестегі Прилидиано Пуейредон атындағы бейнелеу өнері академиясына барып, сол жылдың желтоқсан айында сурет және кескіндеме мұғалімі дәрежесін алды. 1962 жылы Нью-Йорктегі Пратт институтында графика өнері бойынша оқуға грант жеңіп алды.

Жетілу уақыты 1959 - 1980 жж

1959 жылы ол Буэнос-Айрестегі Ұлттық салонда шетелдік суретшіге арналған ең жоғары наградаға ие болды. «Тек екі жылдан кейін ол Вашингтондағы Панамерикандық стипендиямен марапатталды, онда оған бір адамдық шоу көрсетіліп, содан кейін Сан-Паулу биенналесінде Пан Америка одағының атынан шақырылды».

«1960 жылдары ол өзінің құрметіне ие болды, оның ішінде Гуггенхайм стипендиясы мен Пратт графикалық орталығының гранты бар, өйткені оның туындылары үнемі назар аударып, плацдармға ие болды. Содан бері ол мұражай сияқты көрнекті жерлерде ұйымдастырылған ондаған топтық көрмелерге қатысты. Бейнелеу өнері, Мексика; Даллас, Техастың қазіргі заманғы өнер мұражайы; Финляндиядағы Хельсинкидегі бейнелеу өнері мұражайы; Каракастың орталық университетінің галереясы, Венесуэла; Лондондағы қазіргі заманғы өнер институты; Абердин мұражайы, Шотландия және Мадридтің Вилла мәдени орталығы, Испания.Оның жұмысы сонымен қатар Солтүстік және Оңтүстік Америка мен Еуропаның көптеген жеке адамдық шоуларына қойылды және Боливияның Потоси монеталар мұражайының, Ла ұлттық музейінің тұрақты коллекцияларында сақталған. Паз; Нью-Йорк митрополиті мұражайы және Рио-де-Жанейродағы қазіргі заманғы өнер мұражайы; оның еңбектерімен мақтанатын қоғамдық коллекциялардың бірнешеуін ғана атауға болады, оның көптеген марапаттарына бас жүлде кіреді. 1977 жылы Ла-Пастағы INBO II биенналесі ».

Қазіргі - 1980–

1974-1976 жылдар аралығында ABC TV American Broadcasting CO., 1257 54St. Нью-Йорк Графикалық Дизайнері: Суреттер тақтасына, СлайдПрезентацияларға, мұқабаларға, курткаларға, механикалық брошюраларға арналған иллюстрациялар, иллюстрациялар жасау үшін сурет бөлімімен жұмыс жасау.

1981 - 1986 жж. Аралығында АҚШ News & World Report, NW 2400 N ст. Вашингтон ДС. Графикалық дизайнер: АҚШ жаңалықтары журналына қосымшаларды жобалауға басталғаннан бастап аяқталғанға дейін жауапты. Тікелей поштаның жарнамалық материалдары, брошюралар, буклеттер, журналдар мен газеттердің жарнамаларын жасау үшін ақы төлеу. Тұжырымдамалық қабілеттер, сапалы компменттер, жалпы механикалық өндіріс, таңдау және жасау фотосуреттерді бағалау. Суреттер мен фотография тәжірибесі бар тамаша типография, қараңғы бөлмедегі фотолаборатория. Onteam жобаларында жұмыс жасауды және белгіленген мерзімдерді орындауды ұнатады.

1987 - 1988 жылдар аралығында ол The World & I газетінде жұмыс істеді, Washington Times Publication.2850; Нью-Йорк даңғылы. Вашингтон ДС .Сурет директоры: Журналдың жалпы көрінісіне жауап береді, барлық графикалық материалдардың тұжырымдамалық дизайны мен шығарылымын қолдайды, көркемөнер бөлімінің қызметін редакциялық және өндірістік бөлімдермен үйлестіреді .Фотосуреттер, фотожазбаларды, мұқабадағы журнал мен суреттерді таңдау, бағалау, таңдау, бағалау арнайы есептерге жобалау, иллюстраторлар мен фотографтарға жұмыс тағайындау.

1988 жылдан бастап қазіргі уақытқа дейін HJB Associates, 2228 South Quincy St. Arlington, VA. 1ITt Директоры: Корпоративті сәйкестендіру, Direct-I.1ail каталогтары, брошюралар, парақшалар, жылдық есептер және слайд-презентациялар жобалау және өндіру.

2005 жылы 21 мамырда ол Вашингтон қаласында өткен «Көркемдік ашылым» Конгресстік сурет байқауының төрешісі болды.

2009 жылдың 16 наурызы мен 17 мамыры аралығында оның өнері Колумбияның Меделлинде, Антиокия Музео-сында, Американдық Даму Банкінің 50 жылдығына және 50-ші жылдық кездесуді тойлауға арналған көрменің бөлігі болды. ИДБ басқарушылары. Вашингтонда, Американдық Даму Банкі мен Америка Құрама Штаттары Ұйымының коллекцияларынан алынған ХХ ғасырдағы Латын Америкасы мен Кариб бассейніндегі ең маңызды суретшілердің суреттері, суреттері мен гравюраларын жинайтын көрме.

26 қаңтар, 2020 жылы Альфредоны Александрия қаласында автомобиль соқтығысып өлтірді, ол кездейсоқ болды деп саналады.[1]

Сыншылар мен көрнекті суретшілердің пікірлері

  • Кітапта Латын Америкасындағы өнер «Боливия» өнертанушы Ригоберто Вилларроэль Клаур «Альфредо Да Силва шетелге кетіп, 1959 жылы Буэнос-Айрестегі ұлттық салонда шетелдік суретшіге берілетін ең жоғары наградаға ие болғанға дейін өз елінде белгісіз болған» дейді.[2]
  • 26 қазан 1966 ж. Кабель мекен-жайында Др. Хосе Гомес-Сикр «Менің ойымша, Альфредо Да Силва әрі суретші, әрі график ретінде өте дарынды және оны Латын Америкасындағы өз салалары бойынша ең жақсы кәсіби суретшілер қатарына қосуға болатынына күмән жоқ».[15]
  • «Нью-Йорктегі латынамерикандық суретшілер» кітабында Эрнесто Рамалло (профессор және өнертанушы), Буэнос-Айрестен, Аргентина Альфредо Да Сильваны және оның жұмысын сипаттайды. «Ол өте жас. Оның 24 жылы оның шығармашылығы көрсеткен жетілуіне қайшы келеді. Біз жақсы сурет салу азды-көпті уақыттың мәселесі деп ойлаудан алыспыз, бірақ оны соншалықты жетілген деп табу таңқаларлық. Оның шығармаларында бәрі бар , бірақ бәрі үйлесімділікте, біртұтастықта болады, бұл идентификациялық, иә, бірақ тереңдікті ұсынады: үстірт немесе эпидермиялық ештеңе жоқ ».[16]
  • Боливиялық мүсінші атақты Марина Нуньес-дель-Прадо өзінің жұмысын «Eternidad en Los Andes» кітабында сипаттайды: «Оның жұмысы абстрактілі және бізді Тиаванакуда ойландырады. Оның барлық теллуралық күші мен андия табиғатының тылсым күші бар».[17]
  • Суретші, өнертанушы және мәдени менеджер, Феликс Ангел өзінің жұмысын «50 жыл 50 жұмыс» каталогында сипаттайды «Оның геометриялық және органикалық ауыспалы формаларының репертуарына негізделген өнімі әрдайым мағыналық жағынан бай болды, ол ешқашан өзінің ақыл-ойынан толықтай алшақтай алмады Ла-Пастың жанындағы Ай алқабының галлюцинаторлық бейнелері, оның жұмысында сызбаның минерал тәрізді өткірлігімен және жалпы композицияның лабиринттік күрделілігімен расталған ».[18]

Стиль және әсерлер

Стилі мен техникасыӘсер және таңдану
Реферат өнеріТабиғат
Текстуралы өнерInca өркениеті
АкварельТаулар
Портреттер15 ғасыр өнері
Графикалық өнер16 ғасыр өнері
Литография17 ғасыр өнері
СериграфЙоханнес Вермеер
Майлы суретЛеонардо да Винчи
Сурет салуРафаэль
ФотосуреттерТициан
НатюрмортБартоломе Эстебан Мурильо
Диего Веласкес
Голланд суретшілері
Итальяндық суретшілер
Испан суретшілері

Оның алғашқы туындылары қанық түстерді қолданып боялған. Боливияда өсіп, оған Инка өркениеті әсер етті. 1958 жылы ол Буэнос-Айреске барып, оның текстуралық экспрессионизміне қатты қызығушылық танытты. Оның кескіндемесі бір түсті болды. Ол текстура мен композицияға көп көңіл бөлді. 1960 жылы ол бүкіл әлемге шоу-бағдарламалар шақыра бастады және оның суреттері көлемді және егжей-тегжейлі өсе бастады.

Шоулар, сыйлықтар және жинақтар

Бір адам Боливияда көрсетеді

  • 1951 Bibloioteca de La Paz, Боливия.[19]
  • 1952 ж. Томас Фриас университеті, Боливия.[19]
  • 1953 ж. Сан-Франциско Ксавье университеті, Сукре, Боливия.[19]
  • 1954 Тариха салоны, Боливия.[19]
  • 1955 Боливия, Оруро қаласының салоны.[19]
  • 1955 Кочабамба салоны, Боливия.[19]
  • 1955 Боливия, Ла Пас қаласының салоны.[19]
  • 1857 ж. Потоси ұлттық музейі, Боливия.[19]

Бір адам басқа елдерде көрсетеді

  • 1954 ж., Вальпараисо, Чили.[19]
  • 1955 ж., Лима, Перу.[19]
  • 1955 Рио-Жанейро, Бразилия.[19]
  • 1957 Jocky club, Кордова, Аргентина.[19]
  • 1957 Одақтық суретшілер галереясы, Буэнос-Айрес, Аргентина.[19]
  • 1958 Буэнос-Айрес, Галерея, Аргентина.[19]
  • 1960 Пунта-дель-Эсте, Галерея, Уругвай.[19]
  • 1960 Peuser галереясы, Буэнос-Айрес, Аргентина.[19]
  • 1961 Панамерикандық одақ галереясы, Вашингтон, Колумбия округу[19]
  • 1961 Henrri галереясы, Александрия, Вирджиния.[19]

Топтық шоулар

  • 1955 Латын Америкасы көрмесі, АҚШ[19]
  • 1962 Колумбус өнер және графика мұражайы, Джорджия.[19]
  • 1962 Латын Америкасы өнер фестивалі, АҚШ А[19]
  • 1963 El Arte нақты Америка және Еуропа. Мадрид, Эспана.[19]

Жүлделер

  • 1954 ж. Боливиядағы Потоси атындағы Бейнелеу өнері мектебінің бірінші сыйлығы.[19]
  • 1955 Бірінші сыйлық, Потоси қаласының салоны, Боливия.[19]
  • 1956 ж., Боливия, Потоси бейнелеу өнері академиясындағы Құрметті ескерткіш.
  • 1956 ж. Боливия, Ла Пас қаласының сыйлығын алу салоны.[19]
  • 1957, Бірінші сыйлық, JockeyClub, Кордова, Аргентина.
  • 1959 ж. - Шетелдік суретшілердің бірінші сыйлығы, Буэнос-Айрестегі бейнелеу өнері мектебінің ұлттық салоны, Аргентина.[19]
  • 1962 ж. Сыйлығы, Бейнелеу өнері академиясы, Барранкилья, Колумбия.
  • 1964 ж., 3-ші сыйлық, Кордова II американдық биенналесі, Аргентина.
  • 1966 ж., Сатып алу сыйлығы, Эверсон мұражайы, Сиракуза
  • 1970 ж., Екінші сыйлық, Массачусетс штатындағы Провинстаун, Крайслер фестивалі.
  • 1977, Бас жүлде, II Биеннале INBO, Ла-Пас.

Мұражай және жеке коллекциялар

  • Потоси мұражайы, Боливия.[19]
  • Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Буэнос-Айрес, Аргентина.[19]
  • Ignacio Ibarra, Португалия және Испанияның жеке коллекциясы
  • 1959 ж. Ұлттық бейнелеу өнері салоны, Буэнос-Айрес, Аргентина.[19]
  • 1959 Agrupacion Arte No Figurativo, Буэнос-Айрес, Аргентина.[19]
  • 1960 Sociedad Ver y Estimar, Буэнос-Айрес, Аргентина.[19]
  • 1960 Бірінші халықаралық сурет көрмесі, Буэнос-Айрес, Аргентина.[19]
  • 1961 ж. Ұлттық бейнелеу өнері мұражайы, Буэнос-Айрес, Аргентина.[19]
  • 1961 заманғы өнер мұражайы, Рио-де-Жанейро, Бразилия.[19]
  • 1961 ж. Арнайы шақыру Алтыншы Биенналоф Сан-Паулу, Бразилия, Панамерикалық одақ өкілдігінде.[19]
  • 1961 ж. Art Hall галереясының бірінші интерамерикалық заманауи, Вашингтон, Колумбия округу[19]
  • 1961 ж. Латын Америкасы өнері, Atlantic City Electric Company.[19]
  • 1962 Латын Америкасы Дьюк Университеті, Вашингтон, Колумбия округу[19]
  • 1962 ж. Латын Америкасындағы өнер Foxcroft мектебі, Вирджиния.[19]

Отбасы

  • Әкесі: Наполеон Силва Родригес
  • Анасы: Флоренсия Кондори
  • Ағайындылар: Ювенал, Гюго, Дэвид
  • Әпкелері: Тереза, Роза
  • Ұлы: Лоренцо Да Силва


Гранттар

  • 1961, Панамерикандық стипендия, Вашингтон, Колумбия округу
  • 1963, Гуггенхайм стипендиясы, Нью-Йорк.
  • 1964, Pratt GraphicCenter Grant, Нью-Йорк. Жүлделер:

Көпшілік жинақтар

  1. Потоси монеталар монетасы, Боливия
  2. Ұлттық музей, Ла-Пас, Боливия
  3. Заманауи өнер мұражайы, Каракас, Венесуэла
  4. Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Статен Айленд, Нью-Йорк
  5. Латын Америкасының қазіргі заманғы өнер мұражайы, Вашингтон, Колумбия округу
  6. Тұрақты топтама, Хартфорд қоры, Нью-Йорк.
  7. Испан мәдениеті институты, Мадрид, Испания.
  8. Guggenheim Collection, Нью-Йорк.
  9. Тұрақты коллекция, Кайзер, Аргентина
  10. Бейнелеу өнері және қазіргі заманғы өнер мұражайы, Толедо, Испания.
  11. Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью-Йорк.
  12. Боливия елшілігі, Мәскеу, Ресей.
  13. Метрополитен мұражайы, Нью-Йорк.
  14. Нью-Йорк, Интерамерикалық қатынастар орталығы.
  15. Эверсон мұражайы, Сиракуза, Нью-Йорк.
  16. Заманауи өнер мұражайы, Лима, Перу.
  17. Заманауи өнер мұражайы, Рио, Бразилия,
  18. Техас университетінің мұражайы.
  19. Interamerican Bank, Вашингтон, Колумбия округу

Жеке көрмелер

  • 1951, муниципалдық галерея, Ла-Пас, Боливия.
  • 1952, Бейнелеу өнері академиясы, Потоси, Боливия.
  • 1954, Сан-Франциско университеті, Сукре, Боливия.
  • 1954, Боливия, Потоси, Бейнелеу өнері академиясы.
  • 1955, Боливия, Оруро, техникалық университеті.
  • 1957, Потоси монеталар мұражайы, Боливия.
  • 1957, Джокей клубының галереясы, Кордоба,
  • 1957, Аргентина. Буэнос-Айрестегі Пластикалық Өнер Галереясы Қоғамы.
  • 1959, Art Bella галереясы, Монтевидео, Уругвай.
  • 1959, Галатея Галереясы, Буэнос-Айрес.
  • 1960, Буэнос-Айрестегі қазіргі заманғы өнер мұражайы.
  • 1960, Пунта-дель-Эсте галереясы, Уругвай.
  • 1961, Панамерикандық одақ галереясы, Вашингтон, Колумбия округу
  • 1962, Анри галереясы, Александрия.
  • 1963, Royal Athenea галереясы, Нью-Йорк.
  • 1964 ж., Панамерикандық одақ галереясы, Вашингтон, Колумбия округу
  • 1964, Сан-Фиделе галереясы, Милан.
  • 1965, Obelic галереясы, Буэнос-Айрес.
  • 1967, Қазіргі заманғы институты, Лима, Перу.
  • 1967, Либано галереясы, Либано.
  • 1970 ж., Француз институты, Нью-Йорк.
  • 1971, Монреаль өнер орталығы, Монреаль.
  • 1974, Royal Athenea галереясы, Нью-Йорк.
  • 1974, Америка Федерациясы, Нью-Йорк.
  • 1977, Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Рио, Бразилия.
  • 1977, Бейнелеу өнері мұражайы, Рио, Бразилия.
  • 1977, Casa Blanca галереясы, Рио.
  • 1978, Кенако галереясы, Ла-Пас, Боливия.
  • 1979 ж., Эмуса галереясы, Ла-Пас, Боливия.
  • 1980, Франц Бадер галереясы, Вашингтон, Колумбия округу

Ұжымдық көрмелер

  • 1956, муниципалдық галерея, Ла-Пас, Боливия.
  • 1958, Буэнос-Айрестегі бейнелеу өнері мұражайы.
  • 1959, Ұлттық кескіндеме галереясы, Буэнос-Айрес.
  • 1959, Peuser галереясы, Буэнос-Айрес.
  • 1960, Ван Рил галереясы, Буэнос-Айрес.
  • 1960, Arte Contemporaneo, Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Буэнос-Айрес.
  • 1961, Буэнос-Айрестегі бейнелеу өнері мұражайы.
  • 1961, «Ver y Estimar» сыйлығы, Ван Рил галереясы, Буэнос-Айрес.
  • 1961, Бейнелеу өнері мұражайы, Рио, Бразилия.
  • 1962, Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Сан-Паулу, Бразилия.
  • 1962, Латын Америкасы өнері, Атлантик-Сити
  • 1962, Қазіргі заманғы өнер, Дьюк университеті, Жаңа Орлеан.
  • 1962, Латын Америкасы өнері, Бейнелеу өнері мұражайы, Мексика.
  • 1963, Латын Америкасы өнері, Колумбус өнер мұражайы, Джорджия.
  • 1963 ж., Испанияның Американдық өнері, Мадрид, Рим, Берлин, Бильбао, Париж.
  • 1963, Қазіргі заманғы өнер, Даллас мұражайы, Техас.
  • 1964, Халықаралық галерея, Нью-Йорк.
  • 1964, Қазіргі заманғы өнер галереясы, Вашингтон, Колумбия округу
  • 1964, Magnet, Bonino галереясы, Нью-Йорк, Техас, Мексика.
  • 1964 ж., Американың II биенналесі, Кордова, Аргентина.
  • 1965, Жаңа тұлғалар, Пепси-Кола, Нью-Йорк.
  • 1965, Латын Америкасы өнері, Берлин.
  • 1965, Қазіргі заманғы өнер Саттон-Плей, Балтимор.
  • 1966 ж., Латын Америкасы өнері, қазіргі заманғы өнер мұражайы, Париж.
  • 1966, «Жаңа өнер», Буэнос-Айрестегі қазіргі заманғы өнер мұражайы.
  • 1967, «Оңтүстік Американың 20 суретшісі», Мексика, Окленд, Орегон, Калифорния.
  • 1967, «Оңтүстік Американың суретшілері», Бейнелеу өнері мұражайы, Хельсинки, Финляндия.
  • 1967 ж., «Рубен Дарио сайысы», Никарагуа.
  • 1967, Латын Америкасы өнері, Орталық университет, Каракас, Венесуэла.
  • 1968, Америка өнер федерациясы, Нью-Йорк.
  • 1968, Еврей мұражайы, Нью-Йорк.
  • 1968, Obelic галереясы, Буэнос-Айрес.
  • 1968, Майя галереясы, Брукселас.
  • 1969, Халықаралық фестиваль, Монтаргис.
  • 1969 ж., Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Сан-Паулу, Бразилия.
  • 1969 ж., Қазіргі заманғы өнер, Сан-Франциско.
  • 1969, Өнер институты, Нью-Хейвен.
  • 1970, Мехико университетінің мұражайы.
  • 1970, Қазіргі заманғы өнер институты, Лондон.
  • 1970, Авангард Латын Америкасының суретшілері, Рома.
  • 1973 ж., Боливияның қазіргі заманғы кескіндемесі, Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Париж.
  • 1973, Вирреиналь сарайы, Барселона.
  • 1974 ж., Монреаль өнер орталығы.
  • 1974, Боливияның қазіргі заманғы кескіндемесі, Ұлттық музей, Ла-Пас, Боливия.
  • 1974, Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Эстоколмо.
  • 1975, Абенден мұражайы, Эскоция.
  • 1975, Кембридж университеті, Лондон.
  • 1975, Заманауи өнер мұражайы, Миннеаполис.
  • 1975 ж., INBO биальнасы, Ла-Пас, Боливия.
  • 1976, Йель университеті.
  • 1977 ж., Ибероамериканың өзекті өнері, Вилла Мадридтің мәдени орталығы.
  • 1977 ж., INBO II биенналесі, Ла-Пас.
  • 1978, Қазіргі заман суретшілер галереясы, Wicteom, Буэнос-Айрес.
  • 1979, Ұлттық музей, Ла-Пас.
  • 1979, Documenta галереясы, Сан-Паулу, Бразилия.
  • 1979, Imaginar галереясы, Богота, Колумбия.

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ а б c «Суретші Альфредо Да Силва жексенбіде Дьюк көшесінен өтіп бара жатып өлтірілді». Қазір. 26 қаңтар, 2020 ж.
  2. ^ а б Rigoberto Villarroel Claure (1963). Латын Америкасындағы өнер «Боливия». Вашингтон ДС: Панамерикалық одақ. б. 17, 1-параграф.
  3. ^ «Хосе Гомес-Сикрдің қағаздары, 1916–1991» (мәтін / HTML). Суретші файлдары, Box9, 1-файл: Техас архивтік ресурстары онлайн. Алынған 21 наурыз, 2010.CS1 maint: орналасқан жері (сілтеме)
  4. ^ Мейер, Бабс (1978 ж. - 3-4 желтоқсан). «Гуггенхайм грант иегері». Сан-Паулу Бразилия: Бразилия Геральд қоспасы.
  5. ^ Марина Нуньес дель Прадо (желтоқсан 1973). Eternidad en Los Andes. Марина Нуньес-дель-Прадо. 191–192 бб.
  6. ^ Тереза ​​Гисберт. «52-буын». Экология және өнер (Испанша). Ұлттық өнер мұражайы (Ұлттық музей). Архивтелген түпнұсқа (мәтін / HTML) 2009 жылдың 16 мамырында. Алынған 22 наурыз, 2010.
  7. ^ Александр, Роберт Дж. (1958). Боливияның ұлттық революциясы. New Brunswick, NJ: University Press.
  8. ^ Джизберт, Тереза ​​(1981 ж. Сәуір). «Боливия кескіндемесі бүгінде». Америка. Washington DC: Америка Құрама Штаттарының Бас Хатшылығы Ұйымы. 33 (4): 13.
  9. ^ Мейер, Бабс (1978 ж. - 3-4 желтоқсан). «Гуггенхайм грант иегері». Сан-Паулу: Бразилия хабаршысы. параграф 5 және 6.
  10. ^ Джизберт, Тереза ​​(сәуір, 1981). «Боливия кескіндемесі бүгінде». Америка. Вашингтон: Америка Құрама Штаттарының Бас Хатшылығы Ұйымы. 33 (4): 13.
  11. ^ Солтүстік Америкадағы соқыр және физикалық мүмкіндігі шектеулі адамдарға арналған кітапханалардың достары (1995 ж. Шілде-қыркүйек). «Достар мен NLS бүкіл әлем бойынша кітапхана қызметтері туралы постер шығарады» (жазу). Вашингтон, ДС: Конгресс кітапханасы. б. 7-параграф. Алынған 18 наурыз, 2010.
  12. ^ Солтүстік Америкадағы соқыр және физикалық мүмкіндігі шектеулі адамдарға арналған кітапханалардың достары (1995 ж. Шілде-қыркүйек). «Достар мен NLS бүкіл әлем бойынша кітапхана қызметтері туралы постер шығарады» (жазу). Конгресс кітапханасы. б. 7-параграф. Алынған 18 наурыз, 2010.
  13. ^ Rigoberto Villarroel Claure (1963). Латын Америкасындағы өнер «Боливия». Вашингтон ДС: Панамерикалық одақ. б. 17 және иллюстрациялар.
  14. ^ «Джон Саймон Гуггенхайм қорының стипендиаттары». 22 ақпан, 2010. мұрағатталған түпнұсқа 2011 жылғы 7 ақпанда. Алынған 18 наурыз, 2010.
  15. ^ Гомес-Сикр, Хосе (1966 ж. 26 қазан). «Кабельдің мекен-жайы: PAU Washington D.C.». Вашингтон 6, АҚШ, Колумбия округі: Панамерикандық Одақ «Америка мемлекеттерінің ұйымы».CS1 maint: орналасқан жері (сілтеме)
  16. ^ Циснерос, Флоренсио Гарсия (1964). «Альфредо Да Силва». Нью-Йорктегі латынамерикалық суретшілер (ағылшын және испан тілдерінде). Франсиско Р. Гарсия. б. 70. 1936–1962 жж. Көрме күндерін көрсетеді
  17. ^ Марина Нуньес дель Прадо (желтоқсан 1973). Eternidad en Los Andes. Марина Нуньес-дель-Прадо. б. 191.
  18. ^ Америка аралық даму банкі Фелипе Эррера кітапханасы; Феликс Ангел (2009). 50 жыл% 0 жұмыс (ағылшын және испан тілдерінде). Вашингтон, ДС: ИДБ мәдени орталығы. б. 66. ISBN  978-1-59782-088-2. Архивтелген түпнұсқа 2010 жылғы 20 маусымда. Алынған 15 сәуір, 2010.
  19. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м n o б q р с т сен v w х ж з аа аб ак жарнама ае аф аг ах ai аж ақ ал мен Циснерос, Флоренсио Гарсия (1964). «Альфредо Да Силва». Нью-Йорктегі латынамерикалық суретшілер (ағылшын және испан тілдерінде). Франсиско Р. Гарсия. 68-69 бет. 1936–1962 жж. Көрме күндерін көрсетеді

желі

Журнал

Джизберт, Тереза ​​(сәуір, 1981). «Боливия кескіндемесі бүгінде». Америка. Washington DC: Америка Құрама Штаттарының Бас Хатшылығы Ұйымы. 33 (4): 13.

Кітаптар

  • Rigoberto Villarroel Claure (1963). Бүгінгі Латын Америкасындағы өнер Боливия. Вашингтон ДС: Панамерикалық одақ. б. 17 және иллюстрациялар.
    • Пан Американдық одақ 1961 ж., Кейбір өмірбаяндық ақпарат, кескіндеме мен сыншылар туралы шолуларды көрсетеді
  • Флоренсио Гарсия Сиснерос (1964). Нью-Йорктегі латынамерикалық суретшілер (ағылшын және испан тілдерінде). Франсиско Р. Гарсия. 1936–1962 жж. Көрме күндерін көрсетеді
    • Кейбір өмірбаяндық ақпарат, кескіндеме және сыншылар туралы пікірлерден тұрады
  • Халықаралық графика өнерінің көрмесі (ағылшын және голланд тілдерінде). Фрехен / Германия. 1986. б. 158.
    • Кейбір өмірбаяндық ақпаратты және 1 кескінді көрсетеді
  • 10-шы Халықаралық графикалық басып шығарудың үшжылдықтары (ағылшын, испан және голланд тілдерінде). Вашингтон DC: Kunstgesellshaft Grenchen. 1985. б. 235.
    • Көркем шығарма мен суретшіні көрсетеді
  • Тереза ​​Гисберт (1981 ж. Сәуір). Америка. 33. Вашингтон - Америка Құрама Штаттарының Бас хатшылығы ұйымы. б. 1 және артқы қақпақ.
    • Көркем шығарма мен суретшіні көрсетеді
  • Марина Нуньес дель Прадо (желтоқсан 1973). Eternidad en Los Andes. Марина Нуньес-дель-Прадо. 191–192 бб.
    • Суретшінің позитивті жазбаша көзқарастары
  • II биеналды Ibericoamericana de Arte (ағылшын, испан және голланд тілдерінде). 1985. б. 235.
    • Көркем шығарма мен суретшіні көрсетеді
  • Александр, Роберт Дж. (1958). Боливияның ұлттық революциясы. New Brunswick, NJ: University Press.
    • Боливияның ұлттық революциясы туралы
  • Американдық Даму Банкінің Фелипе Эррера кітапханасы (2009). 50 жыл 50 жұмыс (ағылшын және испан тілдерінде). Вашингтон, Колумбия округі: ИДБ мәдени орталығы. б. 66.
    • Бір өнер туындысын көрсетіп, оны Латын Америкасындағы ең ұлы 50 суретшінің бірі ретінде таниды. Феликс Анхелдің түсініктемелерімен

Газет

  • Алехандра Мельграеджо (сәуір, 2008). «Да Силва: текстурадағы гранттық суретші» (испан тілінде). Боливия Potosí: EL Potosi. Журналға сілтеме жасау қажет | журнал = (Көмектесіңдер)
    • Құрамында = Өнер туындысы мен Суретшінің танылуымен түрлі-түсті толық 2 мақаланы көрсетеді
  • «Конгрессті марапаттау рәсімі». Washington Post. Вашингтон. Мамыр 2005.
    • Құрамында = Суреттер мен суретшіні марапаттайды
  • Мейер, Бабс (1978 ж. - 3-4 желтоқсан). «Гуггенхайм грант иегері». Сан-Паулу: Бразилия хабаршысы. параграф 5 және 6.
    • доктор Сикрді байланыстырады және Альфредос өнерін анықтайды

Сыртқы сілтемелер