Сохан Кадри - Sohan Qadri


Сохан Кадри (1932 жылы 2 қарашада дүниеге келген Пенджаб, Үндістан[1] - 2011 жылы 2 наурызда қайтыс болды, Торонто, Канада) болды йоги, өмір сүрген Үндістаннан келген суретші және суретші Копенгаген 30 жыл ішінде. Кадри өзінің өмірінде бірқатар белгілі мәдениет қайраткерлерімен, соның ішінде сюрреалистік суретшімен қарым-қатынаста болды Рене Магритт, Нобель сыйлығының лауреаты Генрих Бёл және сәулетші Le Corbusier. Оның суреттері терең күйлердің нәтижесі медитация және оларға Үндістанның түстері әсер етеді: жарқыраған, тістелген қағазға бояулар құйылған туындылар. Оның АҚШ-та, Еуропада, Азияда және Африкада 70-тен астам көрмелері болды.[2]

Үндістандағы алғашқы өмірі мен мансабы

Сохан Кадри Чачоки ауылында дүниеге келген, 1932 ж Британдық Үндістан. Чачоки - өнеркәсіптік Пагвара қаласының маңында Капуртала ауданы Пенджаб. Ол индуисттік анасы мен сикхтардың әкесі бар бай фермер отбасында өсті. Ауылда электр қуаты, ағын су, жол немесе көлік жоқ.

Жеті жасында Кадри екі спиритизалдың қатты ықпалында болды. Біріншісі - Бихам Гири, бенгалдық тантр-ваджаян йогі. Екіншісі - Гиридің қасында тұрған сопы Ахмед Али Шах Қадри. Екі гуру оған медитация, би және музыка арқылы рухани мұраттарды үйретіп, Кадриға қатты әсер етіп, өмір бойы руханият пен өнерге деген қызығушылықты тудырды,[3] ол үшін Кадри кішкентай кезінен-ақ талант көрсетті. Қадри мектепті сегізінші сыныпқа дейін жалғастырды. Ол анасының қалауымен отбасылық ферманы басқаруды болдырмау үшін бірнеше рет үйден қашып кеткен. Ақырында ол бас тартып, Рам Гархия колледжінде үш жылдық бакалавриатта оқуға барды, өзінің өнерін Пенджабтың Джулландхардағы студиясының фотографы Пиара Сингхке шәкірт ретінде жалғастырды.

1952 жылы Сингх Англияға қоныс аударған кезде, Сохан Джулландхарға кетті Бомбей, Парельге орналасып, Андхеридегі, Бомбейдегі Болливудтың ерте студиясында фотограф болып жұмыс істейді. Ол екі фильмді аяқтағаннан кейін қызметінен кетті. 1955 жылы ол Симла өнер колледжіне оқуға түседі. Студент кезінде Кадри Делидің сурет галереяларында болды, суретшілермен кездесті Sailoz Mookherjea және Дж.Сваминатан, белгісіз тобын құру процесінде болған және үнді модернистерінің айналасындағы көркемөнер үйірмесіне қосылды М.Ф. Хусейн, Сайед Хайдер Раза Сияқты Дж. Сваминатан және Рам Кумар сияқты үнділік модернистік қозғалыстарға негізделді Калькутта тобы (1942) және Бомбейдің прогрессивті суретшілер тобы (1947), бұрынғы суретшілер оларды үнді деп анықтаған фигураларға сүйенуден бас тартты.

Дипломын аяқтағаннан кейін Кадри үйге Пагвараға оралды және үш жыл бойы Пагвара мұғалімдер даярлайтын колледжінің факультетіне қосылды. 1961 жылы д-р. Мульк Радж Ананд, көркем журналдың негізін қалаушы және редакторы Марг, және ассоциациясы Bloomsbury тобы Лондон, Кадридің жұмысын факультет көрмесінде көріп, оның алғашқы меценаты болды. Ананд Пагвараға 1963 жылы келді Пьер Жаннерет, сәулетші және сәулетшінің немере ағасы Le Corbusier, ол өз коллекциясына картинаны сатып алды. Ананд пен Жаннерет Кадриге өз жұмысын жаңадан салынған қалаға әкелуге шақырды Чандигарх, Пенджабтың астанасы және Харьяна, Le Corbusier жобалаған. Кадридің алғашқы көрмесі Пенджаб университетінің кітапханасы - Ганди Бхаванда өткізілген екінші көрме болды, оның дизайнері Жаннерет болды (біріншісі - М.Ф. Хусаин). Осы уақыт ішінде Сохан өзінің суфий ұстазына берілгендіктің белгісі ретінде фамилиясын Сингхтен Қадри етіп өзгертті.

Кадри біраз сынға ие болды және журналдарды оқи отырып, Париж мектебі туралы өзін үйрете отырып, байыпты сурет сала бастады Халықаралық студия, Үндістанның апталық апталығы, және Қазіргі шолу. Ол өзінің өнер оқуын жалғастыру үшін балшық пен сабан балшықтарынан өзін Чачокиде студия құрды және бейнелі туындылар жасай бастады, абстракцияға ақырын қарай ұмтылды және ақыр соңында трансценденттілікке ұмтылудан бас тартты. «Мен кенепті бастаған кезде, - деді ол, - алдымен мен өзімнің ойларымды барлық бейнелерден босатамын. Олар алғашқы кеңістікте ериді. Мен тек бос кеңістіктің кеңістігімен байланысуым керек».[4] Өзінің көптеген замандастары сияқты қалалық құмды әлемнен алынған тақырыпты пайдаланудың орнына, ол рухани сезімдерге шабыт беретін тақырыпты іздеді және Бхаваға немесе көңіл-күйге толы шығыс мәнеріне көшті. «Мен фигурадан алшақтамай, тек түс пен формаға баса назар аудардым», - деді ол.

Кадри бұл кезеңде кескіндеменің әдіснамасын жасады, оны бүкіл өмірінде қолдана отырып, таза түстерді үш категорияға немесе бөліктерге бөлді: қараңғы, жылы немесе салқын және жарық. Қою түстер жер элементін немесе төменгі деңгейді құрайды. Жылы немесе суық түстер энергияны білдіреді, олардың әрқайсысы әр түрлі дірілге ие (жылы болғанда жігерлі, суықта жұмсақ), ал орта деңгей, ал ашық түстер, жоғарғы деңгей. Бұл кему немесе өсу ретімен ұйымдастырылатын үш жақты келісімге мүмкіндік берді.[5]

1962 жылы Кадри өзінің екінші көрмесін Нью-Делидегі Шридхарани галереясында өткізді. Осыдан кейін Делидегі Рандхава мен доктор Анандтың (сол кездегі Lalit Kala Akademi төрағасы) көмегімен бірнеше галереялар оның жұмысына қызығушылық танытты. Сол кезде үнді суретшілері көбінесе дипломатиялық немесе шетелден келген қоғамдастықтардың арасында меценаттарды тапты, ал Кадридің алғашқы өнерін жинаушылардың арасында Бельгия консулы және Үндістандағы Канада мен Франция елшілері болды.

Африкаға саяхат

Анандтың нұсқауымен Кадри Үндістаннан тыс жерлерге баруға шешім қабылдады және өзін толықтай сурет салуға арнады. Оның алғашқы халықаралық экспозициясы Африкада болды. Үйлену тойына жалған шақыруды пайдалану Найроби, Кадри төлқұжатын алып, Кениядағы Момбасаға жолаушылар кемесінің жүк салғышымен саяхаттады. Ол Чачокиде Бомбейдің Тадж арт галереясындағы көрмеге арнап салған барлық үлкен картиналарын Кенияға шығарамын деп алып келді. Момбасада порт басшылығы оның жәшікке сурет салуға мүмкіндігі болмағандықтан, оның жәшіктеріне тастаған және ол танысымен келгенше үш күн бойы жәшікпен бірге отырып, оларды Найроби қаласына дейін 300 миль жетуге келіскен.

Найробиде болған кезде ол Делиге жиі келетін кениялық мәдениет қайраткері Элимо Нджаумен байланысқа шығып, Найробиде Паа-яаа-паа және Танзанияның Марангу қаласында Кибо деген екі коммерциялық емес галерея ашты.[6] Нджау Кадридің жұмысын Делидегі Куника галереясынан танып, Кадриге көрме ұсынды. Содан кейін Кадри Анандтан кіріспе хатпен бірге Үндістанның Кениядағы елшісі Прем Бхатияға барды. Бхатиа көрмеге демеушілік жасауға және көрмені насихаттау үшін елшіліктің техникасын пайдалануға келісті. Бхатиа алғашқы картинаны 75 фунтқа сатып алды. Сәтті көрме американдықтарға тиесілі Stanley қонақ үйіндегі Стэнли галереясындағы шоумен жалғасты.

Еуропаға сапар

Африкадан шыққаннан кейін Кадри барды Цюрих ол сәулетші Хорхе Планггке арналған. Кадри мен Плангг өзара байланыс құрды, ал Плангг оған серіктес Тилгенкамптың үлкен вилласының кілтін берді. Тилегенкампта Кадри өзінің алғашқы еуропалық көрмесіне 1966 жылы қарашада Брюссельдегі Галлерия Ромен Луиде Брюссельде және Швейцария өнертанушысы Марк Кунның көмегімен ұйымдастырды. Көрмеге қойылған 23 картинаның тек біреуі ғана сатылды.

Көп ұзамай Кун Кадриден сюрреалистік суретші Рене Магриттен сұхбат алған кезде оны өзіне қосылуға шақырды, ал Кадри Магриттеге қарсы шахмат ойнағанға дейін олар сөйлесіп тұрған кезде тыныш отырды.

Кунмен Брюссельден Парижге Мульк Радж Ананд пен үнділік суретші Сайед Хайдер Разаны кездестіру үшін жолға шықпас бұрын, Кадри галерея ашу үшін Канадаға қайтып бара жатқан Монреальдан келген ерлі-зайыптыларға бес картина сатты. Парижде болған соң, ол 1966 жылдың желтоқсанында Галлерия Арнода еуропалық суретшілермен бірге көрмесін ұйымдастырды Pierre Soulages, Джордж Миха, Жан Пол Риепал және Луи Фату. Жеті жылдан кейін ол өз туындыларын Монреалдағы Арнодың әпке-галереясында көрсететін.

Цюрихке оралғаннан кейін, Кадри Польшадағы Кушалиндегі халықаралық суретшілер лагеріне шақырту алды, онда оған екі айға баспана, тамақ және кескіндеме материалдары берілді. Кушалиндегі Сукс заманауи өнер мұражайы осы кезеңде өзі салған картиналардың бірін сатып алды. Оның студиясының жанында Данияның екі суретшісі, суретші Бент Кок және баспагер Хелле Торборг болды, олар Кадридің шығармашылығына тәнті болды. 1969 жылы Торборг оған Данияның мәдениет министрлігі арқылы Копенгагенге баруды ұйымдастырды.

Копенгагенге бармас бұрын, Қадри өзінің жұмысын Венада Uni Generation галереясында және d'Orchai деп аталатын үкіметтік баспа үйінде көрсетті. Ол сондай-ақ Мюнхенде Стенцель Галлерияда өнер көрсетті және 1968 жылы Парижде болды, ол американдық суретші Мими Ваздың Вилья д’Эссайдағы студиясын жалдады. Онда ол Арна Галлериясында кездескен Пьер Сулейдж және Джеймс Майксо, үнділік суретшілер Сайед Хайдер Раза, Анжоли Эла Менон, Н.Вишванадхан және Никита Нараянмен араласып кетті. Сонымен қатар ол баспа шығарушымен кездесті Кришна Редди ол әйелі Джуди Редди және британдық суретшімен бірге жұмыс істеді Стэнли Уильям Хайтер.

Осы уақытта Кадри кенепке импасто майымен сурет салуды доғарды және қағазбен тәжірибе жасады, оны жұмсақ, әйелдік және медитация жағдайынан шыққан шығармаларға ыңғайлы деп санады.

Парижде жүргенде Данияның Мәдениет министрлігі Кадриге жол жүру ақысы мен стипендияны қоса шоу ұсынды. Министрліктің галерея директоры Нью-Йорктегі Корт Галлериядан келген Сэм Каннер сияқты картинаны сатып алды. Данияның Луизиана мұражайының графикалық бөлімінен Кристиан Оберг бірнеше картиналар сатып алып, Данияда Қадриға бес көрме ұйымдастырды.

Копенгагендегі өмір

1973 жылы, Копенгагенге қоныс аударғаннан бірнеше жыл өткен соң, Қадри тағы бір маңызды меценат Нобель сыйлығының лауреатымен кездесті Генрих Бёл, ол оны Германияның Кельн қаласындағы Bodo Galuab галереясындағы шоу кезінде таныстырды. Белл бірнеше картиналар сатып алып, Кадридің шығармашылығы туралы жазды. Белл бір кездері: «Сохан Кадри өзінің кескіндемесімен медитация сөзін өзінің сәнді талғамынан босатып, оны өзінің шыққан жеріне қайтарады» деген болатын. Осы кезеңде Кадри американдық психоделикалық суретші Линда Вуд пен Пере Бачомен бірге ескі мылтық шығаратын зауытты иемденіп, еркін қаланы табуға көмектесті. Кристиания, мұнда бәрі бәріне тиесілі болды. Кадри қалада жұмыс істеу мүмкін емес ортаны тапты, ал алты айдан кейін Хеллерупке оралды, ол 1986 жылы доктор Шимиттоның қайтыс болғанына дейін болды. Ол ақырында үкімет қаржыландырған суретшілер үйіне көшті.

Ол кенепте шығармалар жасауды жалғастырғанымен, 1970 жылдардың ортасына қарай қағаз Кадридің таңдаулы құралы болды. «Мен әрдайым күш-жігері артық ортаны іздедім. Болмыстың терең күйлері күшпен шығарылмайды», - деді ол.[7] Кадри оның жұмысы философиялық емес немесе ойлау процесін қозғау үшін емес, керісінше медитациядағы сияқты ойлау процесін тоқтату үшін жасалған деп айтты.

Кадридің туындылары көбінесе монохроматикалық беттер болып табылады, олар пункциялармен және тістермен енеді. Буддист ғалым Роберт Турман оның нүктелері мен талпыныстарын «энергияның жылтыр көпіршіктері» деп сипаттады.[8] Кадри бұл белгілермен қағазды үш өлшемді бетке айналдырды.

80-ші және 90-шы жылдары Кадри Лос-Анджелесте, Копенгагенде, Найробиде, Нью-Делиде, Бомбейде, Сингапурда және Нью-Йоркте көрмелер ұйымдастыруға шақырылды. Ол ешқашан үйленбесе де, оның екі серіктесінен үш баласы болды, бірі кералит христианы, екіншісі фин. Ол сондай-ақ Үндістандағы Пенджабтағы ежелгі сауда маршрутында жер туралы рухани өнер жобасын, гян-стамбха немесе білім ступасын жоспарлай бастады. Бірнеше акр жерді алуға арналған құрылым білім мен бейбітшілікке арналады. Ступаның құрылысы жүріп жатыр. Қадри өз өнерімен жалғастыра отырып, бүкіл Скандинавиядағы озық студенттерге медитация сабақтарын берді.

Сохан Кадри, Трипти VII, 2008. Сия және қағазға бояғыш, 55 x 39 «

Таңдалған библиография

  • 2011 Сохан Кадри: Көріпкел, Скира Эдиторе, Милано, Италия. ISBN  978-88-572-0647-9.
  • 2009 Wonderstand: «Афоризмдер» және «Нүкте және нүктелер» өлеңдері, Bindu Publishers, Стокгольм, Швеция. ISBN  978-91-977894-0-0.
  • 2007 Сохан Кадри: Болмыстың болуы, Сундарам Тагор Инк, Нью-Йорк, АҚШ. ISBN  81-88204-35-8.
  • 2005 іздеуші: Сохан Кадридің өнері, Mapin Publishing, Нью-Йорк, АҚШ
  • 1999 Sakshi, Көріпкел, Art & Deal, Нью-Дели, Үндістан
  • 1995 АнтарДжоти, Панджаби Сутрас, Нав Юг, Нью-Дели, Үндістан
  • 1995 Афорисмер, ағылшын судраларының дат тіліндегі аудармасы, Оменс Форланг, Дания
  • 1990 Бонд Самандер, Панджаби Сутрас, Амритсар, Нью-Дели, Үндістан. Dot & Dot's, ағылшынша сутралар, Жазушылар шеберханасы, Калькутта, Үндістан
  • 1987 Mitti Mitti, Punjabi sutras, Нава Юг, Нью-Дели, Үндістан
  • 1978 Dot & Dot's Poems & картиналары, Стокгольм, Швеция. ISBN  91-85778-00-1.

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ «Сохан Кадридің өмірбаяны». Sohan Qadri веб-сайты.
  2. ^ Сохан Кадри. Сұхбаттасқан Сундарам Тагор, Копенгаген, 2003 ж.
  3. ^ Сундарам Тагор, «Контурларды еріту», Роберт Турман және басқалар, Іздеуші: Сохан Кадри өнері (Нью-Йорк: Mapin Publishing, 2005), 112–130.
  4. ^ Чопра, Свати. «Жанымен сурет салатын тантрист-сопы». Times of India. 27 қараша 2002 ж. Суретшінің жеке мұрағаты.
  5. ^ Ядав, Р.С. «Сохан Кадридің визуалды поэтикасы». Өнер. Суретшінің жеке мұрағаты.
  6. ^ Кеннеди, Жан. «Табиғи және табиғаттан тыс». Жаңа ағымдар, ежелгі өзендер: қазіргі заманғы африкалық суретшілер өзгеріс. Вашингтон. Смитсон институтының баспасы, 1992 ж.
  7. ^ Марате, Каумуди. «Сохан Кадри.» Сыртта. Сәуір 1996. 20-21 бб. Суретшінің жеке мұрағаты.
  8. ^ Роберт Турман және басқалар, Іздеуші: Сохан Кадридің өнері (Нью-Йорк: Mapin Publishing, 2005), 10.

Сыртқы сілтемелер